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话剧《罗刹国》用形体现代表达让传统文化“活”起来

2017-01-12 14:53:40

  话剧《罗刹国》用形体现代表达让传统文化“活”起来

  话剧《罗刹国》排练片断 王昊宸 摄

  作为中国国家话剧院2016秋冬演出季新创剧目,取材于《聊斋志异·罗刹海市》的小剧院话剧《罗刹国》将于12月16日首次登台。该剧最大亮点是采取形体剧情势,玩转皮影、傩戏面具、现代舞、戏曲等多种民族文化元素,让传统文化在当代话剧舞台上“活”起来。

  该剧讲述了这样1个故事:虚无缥缈的罗刹国位于1座4面环海的岛屿之上,那里住着面相丑陋又行动奇异的罗刹鬼。1个叫马骥的人类遭受命运安排落难至此,经历了种种奇遇。当马骥明白了罗刹国以丑为美的进阶标准,他开始学习和适应,渐渐磨灭了回归人类世界的希望,更是放弃了寻觅为什么飘落至此的缘由。目小红的出现,让腐化于此的马骥再次唤起出逃与回归的想法,但这1切都太晚了……

  作为1部具有实验探索意义的作品,《罗刹国》最大亮点是采取形体戏剧的表现情势,最大限度地利用戏剧舞台的形体表现力来完成叙事及表意,并将傀儡戏、戏曲、面具戏、当代舞等多元艺术元素有机融入其中。

  在6日的媒体探班上,导演赵淼流露,为得形体剧之精华,剧组提早3个月开始了《罗刹国》的创排,对演员进行戏曲身段、当代舞等形体训练和面具、皮影等技术操作训练。这部戏中体现现代剧院意识,使其显现方式更加丰富、更加多元化,并沟通传统与现代、东方与西方。戏里可能包括现代舞,又包括传统的傩戏,音乐既有现代的电子音乐,又和传统音乐贯穿到1起。他希望这部戏采取形体戏剧的表现情势,突出戏剧舞台的形体表现力,不需要过量语言文字的介绍,就可以让观众看懂。

  与以往面具戏不同的是,《罗刹国》中的面具是中国首例皮影面具,而且,面具其实不是戴在脸上,演员们将手执眼睛往上看的皮影化面具进行表演,这是面具与人的身体的合2为1的挑战,体现人性表里不1的复杂。在造型上,演员的脸将是全白,体现了罗刹鬼的特性。演员在熟练操作皮影之余,要依照戏曲身段,上下舞台必须有准确的步数,节奏精准。值得1提的是,该剧舞美特制了1个1米5高的皮影来烘托氛围。

  赵淼认为,《罗刹国》的文本很成心思,主人公马骥经历了变与不变的进程,直至适应荒诞的生活,剧中怪诞的情节,那些关于爱、关于美、关于丑的主题,具有当代性特点,同时也是1个世界性课题,与当代人类所面临的问题相干联。

  据悉,该剧将在国家话剧院小剧院演出至2017年1月3日。

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